Directores de cine

TARKOVSKI

Uno diferente.


Andréi Tarkovski nace el 4 de abril de 1932 en Zabrazhine, región de Ivánovo de la desaparecida Unión Soviética, y fallece en Paris en 1986.
No se debe caer en la trampa pretenciosa y tan pedante de tratar de descifrar la obra de Andréi Tarkovski luego de una simple observación pasajera. Este artista merece algo más. Nacido en años difíciles, su cultura se alimentó de hechos generalmente poco, o tendenciosamente, conocidos por nosotros. Sin embargo, la corta e inmensa obra de este auténtico creador trasciende tiempos, fronteras e ideologías como una realización magnífica tan nutrida de fieles seguidores como de pocos detractores. Sobrevolando los duros comentarios su obra trasciende más allá de la pantalla para conectar con el espíritu del espectador permisivamente receptivo.

En el cine de Tarkovski la utilización de un particularísimo onirismo, cargado de simbolismos místicos, resulta ser el medio apropiado para transmitir sus razonamientos vivenciales. Mediante imágenes, para nosotros no siempre acertadas en nuestra incompleta interpretación cultural, nos presenta una visión de la interrelación humana de connotaciones profundas. En sus películas no resulta fácil desenredar la madeja argumental que quizás a él mismo no le interesa dilucidar. Algunas veces, conduciendo su realización a situaciones de incomprensión, descoloca al espectador si este se basa solamente en las formas tradicionales, o modernas, del lenguaje cinematográfico y esto, pareciese, que es firmemente determinado y manifestado por su estilo de expresión.
Rompedor de esquemas y caminos transitados es posible que también se pueda afirmar que en sus realizaciones no necesita un guión a piñón fijo. Analizando sus trabajos se puede llegar a descubrir, quizás, que el hilván total de cada una de sus películas estaría enraizado en la profundidad de un pensamiento que trata de llegar al espectador socavando más allá de la lineal comprensión intelectual.
Debería entenderse entonces que, para intentar tal novedad expresiva en el cine, Tarkovski debió salirse de los cánones habituales y crear un nuevo lenguaje plagado de dificultades para las interpretaciones simples. En las obras de este autor, tanto visuales como de texto, resulta difícil descubrir mensajes transmitidos en forma directa, sin embargo, despegar los ojos de la pantalla u obstruir voluntariamente el oído es, para el espectador, una tarea casi imposible ya que lo desvincularía del atrapante discurso fílmico. Es tal la belleza de sus imágenes que, indudablemente, éstas deberían resultar trascendentes para una interpretación dentro de un contexto sensitivo ya que, de ex-profeso, el relato no queda apoyado en un discurso inequívoco, rectilíneo, fijo. En Tarkovski el contacto entre el realizador y el espectador, tan necesario para que florezca el arte en cualquier obra, se encontraría en sus formas estéticas (visuales y orales) para vehicular las emociones mediante sublimaciones.

Estas ideas de comunicación también quedaron expresadas, pero quizás con menos fuerza, en otros maestros tales como Buñuel, Bresson, Kurosawa, Bergman, Fellini, Antonioni, (etc. etc.) autores que, en sus películas, a veces sin llegar a ser pozos y solo aparentes baches para el desprevenido, dejaron momentos donde la deducción fenece si el espectador no la acompaña con voluntad esclarecedora.

¿Se podría entonces interpretar que para llegar mejor el intelecto del ser es necesario dirigirse al subconsciente utilizando un medio poco usual? Esto último sería una simple teoría sin pretensiones donde la pregunta espera respuesta o vaga al vacío.